Fenêtre, peintures à la fenêtre qui pulsent avec la méditation et la nostalgie

Alghad - 10/08
AMMAN - L'artiste et écrivain en plastique Fatima Khalil Aweidah représente une expérience artistique et humaine qui va au-delà de l'ordinaire, alors qu'elle tire son inspiration de l'intérieur, et néglige le monde des angles qui mélangent sensoriel et de méditation, sa carrière a été identifiée à l'essence de soi. Le dessin n'avait pas seulement une passion transitoire, mais plutôt un chemin profond pour écouter le silence et prendre des significations cachées derrière les photos. Les couleurs se sont transformées en extension de l'émotion, et le pinceau en un outil pour exprimer ce qui n'est pas dit, dans un voyage entre la vue et la perspicacité, et entre la formation et le texte. Dans ses œuvres en plastique, Awaida se dirige vers le portrait, non pas comme une image des caractéristiques, mais plutôt comme un reflet des états psychologiques et des expériences humaines. Le visage de ses peintures respire l'anxiété, la méditation et la nostalgie, et se transforme en un miroir de ce qui ne peut pas être décrit comme des mots. Avec son style expressif et expressif, les détails qui vivent dans l'ombre entrent en contact et les sensations se traduisent en fonctionnalités dynamiques. Elle a participé à plusieurs expositions et a présenté des visions visuelles qui expriment leur équilibre entre les compétences techniques et l'intuition. Elle n'était pas satisfaite de faire preuve de ses peintures, mais a participé à des ateliers et à des événements artistiques, à travers lesquels elle transmet son expérience, croyant que l'art est un espace commun et un message qui nécessite une participation, pas un monopole et un don, et non la fermeture. Quant à l'écriture, c'est l'autre extension de son expérience; Où il est écrit dans un esprit féminin sincère, envisage la mémoire, remet en question l'existence et touche la nostalgie, la perte et l'appartenance. Ses textes sont tissés dans une langue transparente et un sentiment délicat, sans surmonter l'émotion, mais plutôt laissé pour que le texte se forme, comme une peinture qui grandit en mots. Awaida pense que l'art et l'écriture ne se séparent pas, mais plutôt du printemps lui-même, où l'expression sincère et le désir d'un examen interne. Il travaille actuellement sur un projet artistique qui collecte ses peintures et textes dans une version, dans laquelle vous voyez une occasion de combiner deux formules des participants: pour parler la plume et chuchoter le mot. Il est inspiré par beaucoup de nature et le considère comme un partenaire au moment créatif. Vous ne voyez pas dans l'endroit juste un fond, mais plutôt un élément actif qui affecte l'humeur, la vision et l'imagination. Ce sont des moments de méditation et d'isolement qui permet à l'âme de s'ouvrir à des possibilités infinies. Malgré les défis qui se déroulent sur la scène culturelle, y compris le soutien institutionnel limité, Fatima estime que le vrai artiste va au-delà des difficultés, tant qu'il maintient la sincérité de l'expérience, une volonté permanente d'expérimenter et une profonde épanouissement de la passion. Son expérience est aujourd'hui à la jonction d'art en tant que technologie et beauté, et l'art en tant que besoin intérieur. Entre ces deux limites, Fatima Awaida poursuit sa carrière, portant ses outils comme moyen de découvrir le monde et l'auto-étendue. Parmi ses œuvres les plus importantes se trouve une peinture intitulée "Jafra", dans laquelle l'image de la femme de résistance, solide et mince à la fois. Elle dit à son sujet: "C'est la femme qui porte dans ses yeux le silence de la terre et les histoires des montagnes, et le front de celui-ci est un rocher qui ne s'incline pas, et son vêtement est bleu comme le ciel raconte l'histoire d'une patrie qui ne mourra pas. S'adressant à "demain", elle a dit: "L'art n'est pas seulement une image ou une écriture, mais plutôt une tentative de comprendre le soi et de communiquer avec les autres. Chaque peinture et chaque mot est un cri intérieur, portant une partie d'une histoire qui n'est pas racontée, mais c'est ressenti." Son discours se termine par des mots exprimant sa vision profonde: "Je ne recherche pas la perfection, mais pour l'honnêteté. Je dessine pour me souvenir et j'écris pour comprendre. Et entre la peinture et le texte, je recherche toujours ce petit espace dans lequel le cœur peut rencontrer le monde, où rien n'est imposé, et tout n'est dit sans mots." Avec cette conscience, elle continue son chemin, non pas à la recherche d'une lumière externe, mais d'une mine de la lumière intérieure, sur un voyage continu vers la beauté et l'honnêteté
AMMAN - L'artiste et écrivain en plastique Fatima Khalil Aweidah représente une expérience artistique et humaine qui va au-delà du familier, alors qu'elle tire son inspiration de l'intérieur, et néglige le monde des angles qui mélangent sensoriel et de méditation, sa carrière a identifié à l'essence des choses. Ajoutez une publicité que le dessin n'était pas seulement une écoute de passion pour le silence et prenez des significations cachées derrière les photos. Les couleurs se sont transformées en extension de l'émotion, et l...
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