Critique « La main de Dieu » : un portrait du cinéaste en tant que jeune homme

New York Times - 15/12
Le drame autobiographique de Paolo Sorrentino sur son enfance à Naples est sensuel, triste et parfois sublime.

A quoi bon les films ? Selon une ligne de pensée citée dans « La main de Dieu », ils sont inutiles, sauf comme une « distraction de la réalité », quelque chose dont nous avons besoin parce que « la réalité est moche ».

Pas d'argument ici ! Je dois noter que ces opinions sont attribuées à nul autre que Federico Fellini. Nous sommes au milieu des années 80 et il est venu à Naples pour lancer son prochain film. On ne le voit pas à l'écran, mais ses mots parviennent aux oreilles de Fabio Schisa (Filippo Scotti), l'adolescent maigre et vigilant au centre de cette histoire de passage à l'âge adulte.

C'est aussi l'histoire d'un jeune cinéaste qui arrache sa vocation à une réalité tour à tour ridicule, enchantée, déroutante et tragique. Pouilleux? Peut-être, mais aussi pour Paolo Sorrentino, scénariste et réalisateur, un trésor de matière à travailler avec et à travers. Sorrentino – qui dans ses précédents longs métrages (« Il Divo », « La grande beauté ») et ses séries télévisées (« Le jeune pape », « Le nouveau pape ») a plongé comme un oiseau curieux et perçant à travers le monde social, politique et les fourrés sexuels de l'Italie moderne - a maintenant tourné son attention vers son propre passé.

Il existe des précédents, tant dans le cinéma italien que dans l'œuvre de certains contemporains de Sorrentino. "The Hand of God" accompagne les récents films de mémoire comme "Roma" d'Alfonso Cuarón, "Belfast" de Kenneth Branagh et "Souvenir" en deux parties de Jo...
[Courte citation de 8% de l'article original]

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