La Fashion Week de Paris a eu lieu du 3 au 11 mars. De cette façon, la capitale française laisse son nom emblématique en tant que ville de Light pour redevenir, une fois de plus, l'épicentre de la créativité, de l'élégance et du monde de la fashionista.
Avec 71 défilés et 37 présentations, cette édition rassemble plus de 100 marques. Des maisons de mode les plus emblématiques aux créateurs émergents qui cherchent à laisser leur marque dans l'industrie et chaque passerelle offre une vision au point culminant de la prochaine saison. La fusion entre la tradition et l'avant-garde marque un événement qui est toujours le plus attendu dans le circuit international.
Cette année, le calendrier parisien est dominé par les grandes entreprises telles que Dior, Chanel, Louis Vuitton, Saint Laurent et Valentino, en plus de la présence exceptionnelle de Givenchy, Loewe, Dries Van Notten, Tom Ford et Alaïa.
Dans le même temps, des noms émergents tels que Victor Weinsanto, Marine Serre, Ludovic de Saint-Sernin et Coperni parient sur des propositions innovantes, consolidant la Fashion Week de Paris comme le seul capable de combiner le luxe institutionnel avec la fraîcheur des nouvelles générations.
Le défilé de Dior, sous la direction de Maria Grazia Chiuri, était une ode à l'identité et à l'évolution de la mode. Inspiré par Orlando, le travail emblématique de Virginia Woolf, le designer italien a présenté une collection qui a contesté les barrières du genre et a exploré la fluidité de l'identité.
Dans une atmosphère mystique créée par la scène Robert Wilson, le défilé s'est développé dans une pièce sombre illuminée par des lumières bleues, où une balançoire en bois et la mélodie d'un piano ont enveloppé les participants dans une atmosphère d'une histoire classique avec une tournure futuriste.
Les vêtements ont fusionné les références du baroque et de la Renaissance avec des éléments modernes, générant un dialogue entre le passé et le présent. Des chemises volantes, des vestes de style militaire et des pantalons coupés sur mesure vivaient avec des pièces plus actuelles telles que des bottes hautes, des corsets et des chemisiers réinterprétés avec des messages graphiques.
Alors que la passerelle avançait, les conceptions ont acquis un air plus avant-gardiste avec des gabardines déconstruites, des manteaux et des robes surdimensionnés ajustés à la taille, une référence claire au nouveau look historique de Dior, mais modernisé pour les femmes contemporaines.