1. La chambre d'à côté, de Pedro Almodóvar
Le premier film espagnol à remporter le Lion d'Or à Venise (le deuxième film espagnol après Luis Buñuel) est aussi une leçon de cinéma délicieusement moderne et vocationnellement intemporel. Construit entièrement sur le visage de deux actrices parfaites (Tilda Swinton et Julianne Moore), le mélodrame est dépouillé jusqu'aux os dans un film qui évite avec élégance et bon goût le marketing des émotions pour plonger dans les profondeurs. On ne s'en rend pas compte entre le bruit de chaque jour et la très fatiguante dictature du goût, mais le temps viendra où le cinéma contemporain (tout entier) se divisera en deux : avant et après Almodóvar.
2. Deuxième prix, d'Isaki Lacuesta et Pol Rodríguez
Les Planètes deviennent un prétexte magnifique et très humiliable pour les réalisateurs qui souhaitent revoir les mythes, panser les blessures et éblouir avec l'une des dissections du temps les plus audacieuses que le cinéma récent ait connues. Le deuxième prix se déplace sur l'écran au rythme constant et mystérieux de la lune autour de sa planète, notre planète. Et parfois, il pousse un cri de reconnaissance. C'est un vieux cri générationnel et une nouvelle découverte. Tout à la fois.
3. Les éclairs, de Pilar Palomero
La mort ne convient à presque personne. Et pourtant, peu de disputes sont aussi vives dans le cinéma espagnol. Pilar Palomero fait un pas en avant dans son cinéma, toujours captivée par l'éclat de la vie et, de l'autre côté (du geste décomposé d'un mourant), elle achève le film le plus passi...
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