20. Une comtesse de Hong Kong (1967)
Un film mineur qui a valeur de curiosité : le dernier film de Charlie Chaplin en tant que réalisateur, avec Brando et Sophia Loren, une comédie dans le style de l'âge d'or hollywoodien, basée sur les histoires d'un vrai chanteur russe et en fait conçue à l'origine par Chaplin dans les années 30 pour Paulette Goddard. Brando incarne un diplomate américain qui est étonné de découvrir que la comtesse russe (Loren) qui l'a charmé à Hong Kong s'est cachée dans sa cabine lors du voyage de retour. Brando fait de son mieux et cette légende de la méthode était suffisamment en admiration devant Chaplin pour se soumettre à sa méthode de travail à l'ancienne : jouer pour Brando les lectures de lignes et les mouvements requis. (Oh, avoir eu des images instantanées de ces moments.) Certes, Brando ne serait plus jamais aussi soumis avec un réalisateur.
19. L'étudiant de première année (1990)
Alors que Le Parrain devient de plus en plus important dans l'histoire du cinéma, il peut y avoir une sorte de consensus tacite parmi les cinéphiles selon lequel cela devrait être négligé avec tact ou simplement oublié : un film dans lequel Brando a risqué de dévaloriser sa marque en usurpant le personnage de Vito Corleone. . Il incarne l'homme d'affaires new-yorkais louche Carmine Sabatini, qui étonne Matthew Broderick, étudiant en cinéma au visage frais, par sa ressemblance avec le légendaire Don Corleone, Brando faisant toutes les manières sifflantes, grand-père et adénoïdes. Sabatini confie au personnage de Broderick un travail de livreur, ce qui peut être une référence subtile à Apocalypse Now. Un film vif et regardable.
18. Mutinerie sur le Bounty (1962)
Dans ce spectacle maritime Technicolor, Brando était à bord du HMS Bounty dans le rôle de l'officier de marine Fletcher Christian, qui ne tolérera plus l'arrogance et la cruauté du capitaine William Bligh, un rôle férocement et théâtralement joué par Trevor Howard. C’est une confrontation intrigante et une grande scène hollywoodienne pour Brando. Il est toujours intéressant d'entendre Brando faire un accent britannique scénique, mais il s'agit pour lui d'un rôle serré et formel.
17. Vive Zapata ! (1952)
Avec Eli Kazan à la réalisation, John Steinbeck à l'écriture et Brando dans le rôle principal, les ingrédients auraient sûrement dû être réunis pour quelque chose de grand, mais le film sur le grand leader révolutionnaire mexicain Emiliano Zapata est un peu en deçà de cela. Cela a quelque chose à voir avec le maquillage mexicain douteux et la moustache tombante, qui étaient considérés comme peu convaincants à l'époque et de plus en plus répréhensibles au fil des années, d'autant plus que Brando a toujours été un fervent défenseur des droits civiques et de la lutte contre le racisme. Zapata de Brando commence l’action comme un simpl...
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