Le véritable cadeau de Las Vegas réside peut-être dans la manière dont elle rend l’extraordinaire banal. Un endroit où le simulacre de glamour accessible à tous garantit que personne n'obtiendra la vraie chose. Une ville responsable de milliards de dollars de commerce qui a la texture d'un décor de jeu de Fisher-Price. Une plaque tournante pour certains des artistes les plus appréciés du pays qui brouille les frontières entre les DJ superstars, les magiciens effrontés et les véritables héros vocaux.
Et donc il y avait Bono vendredi soir, sur scène, terriblement proche, terriblement accessible et, à certains moments, peut-être juste un peu perdu. Son groupe, U2, inaugurait Sphere, une nouvelle salle de spectacle hyperstimulante dans laquelle tout l'extérieur est un écran, et essentiellement tout l'intérieur aussi. Le concert de vendredi était le premier d’une résidence de 25 spectacles, intitulée U2:UV Achtung Baby Live at Sphere, qui se déroulera jusqu’à la fin de l’année.
Tout au long des années 1980 et 1990, aucun groupe n’a autant joué avec l’esthétique de la grandeur que U2, et aucun groupe n’a placé une philosophie de communication futuriste aussi centrale dans sa présentation visuelle. Le choix de U2 pour montrer ce dont Sphere était capable était donc logique : un groupe messianique pour un lieu messianique.
Pendant deux heures, le groupe – Bono, The Edge à la guitare, Adam Clayton à la basse et Bram van den Berg, remplaçant Larry Mullen Jr., à la batterie – a lutté contre un lieu aussi obsédé par l'immensité, le faste et le spectacle que U2. est. Le décor était somptueux et les gestes souvent colossaux. Et pourtant, malgré toute la vivacité du décor, il y avait encore quelque chose d'incomplet dans cette performance, qui était parfois gagnantement petite, parfois gagnante énorme, et parfois encore u...
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