Toutes les quelques années, un nouveau produit culturel – livre, film, émission de télévision, opéra, ballet – émerge à propos du Bloomsbury Group, l'affiliation d'artistes, d'écrivains et de penseurs du début du XXe siècle qui tire son nom du quartier du centre de Londres connu pour son places de jardin.
Dans un essai paru en 1973 dans la New York Review of Books, Elizabeth Hardwick déplorait la surexposition de ses membres les plus éminents – « l’épuisement » de Virginia Woolf et « l’épuisement » de l’écrivain Lytton Strachey. « L’époque, les lettres, les maisons, les amours, les lignées, écrit-elle, sont des anecdotes privées qu’on est heureux de rencontrer une ou deux fois, mais pas encore et encore. »
Des décennies plus tard, le complexe industriel de Bloomsbury est toujours en ruine. Pour chaque nouvel angle revigorant, comme dans la biographie du groupe psychogéographique de Francesca Wade de 2020, « Square Haunting », il semble qu'il existe une émission de télévision anodine avec des acteurs à la mode tombant dans et hors des lits les uns des autres, comme la série de la BBC de 2015, « Life sur les places. » Là où la trilogie de ballet « Woolf Works » du chorégraphe Wayne McGregor en 2015 a adapté de manière envoûtante les récits de l'écrivain (« Mme Dalloway », « Orlando », « The Waves ») à une partition épique de Max Richter, « Vita & Virginia », un biopic de 2019 sur Woolf et son amante, Vita Sackville-West, étaient le récit guindé et sans effusion de sang d'une liaison passionnée célèbre.
Cette saison apporte quelque chose qui se concentre sur la surface moderne du groupe pour révéler les complexités qui se cachent en dessous. L’exposition « B...
[Courte citation de 8% de l'article original]