« The Flick », une pièce d'Annie Baker, a été créée au Playwrights Horizons en 2013. Sa durée de trois heures et 15 minutes comprenait de longues séquences au cours desquelles les personnages – trois travailleurs sous-payés dans une salle de cinéma fatiguée à écran unique – sont passés de rang après rang, balayant le sol. Le drame a trouvé une sorte de poésie dans le discours quotidien : les hésitations, les mots de remplissage, les phrases abandonnées et les tentatives maladroites de connexion. La plupart du temps, les personnages de Baker ne parlaient pas du tout.
L’émission a apparemment mis à l’épreuve la patience de certains. "Nous voyions beaucoup de sièges vides après l'entracte", a déclaré l'acteur Matt Maher. Un e-mail largement partagé du directeur artistique de Playwrights Horizons à l'époque, Tim Sanford, faisait référence aux expressions catégoriques de mécontentement de la part des abonnés et à de nombreuses inquiétudes dans les coulisses. Il a écrit que « nous avons eu de longues discussions sur ce qu’il fallait faire ».
Lors d'une récente conversation dans un café de Chelsea, Baker, qui a remporté un prix Pulitzer pour « The Flick », a déclaré qu'elle n'était pas troublée par les débrayages. "Je ne me considère pas comme une provocatrice, mais je ne me considère pas non plus comme une artiste", a-t-elle déclaré. « Les gens sortent tout le temps de mes pièces. Cela ne me fait pas peur. »
Les œuvres les plus connues de Baker sont en partie des symphonies de silence dans lesquelles ce qui pourrait être pris pour de l’air mort est tout sauf. Ses scripts nécessitent des pauses confortables, des pauses inconfortables, des pauses étranges, des pauses confuses, des pauses horribles et, dans « The Flick », une pause joyeuse qui se transforme en une pause maladroite. Lorsque nous ne regardons pas des personnages muets b...
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