Lorsque les fans et les critiques parlent de la soprano italienne Renata Scotto, décédée mercredi à 89 ans, ils saisissent immédiatement son sens dramatique – sa capacité à transformer des idées de personnages en magie vocale. Sa combinaison de style, de beauté et de minutie en tant que chanteuse a fait d'elle l'une des vedettes d'opéra les plus originales de la seconde moitié du XXe siècle.
Si elle a parfois poussé sa voix à l'extrême dans des rôles qui mettaient ses ressources à l'épreuve, cela n'a fait que renforcer sa réputation d'artiste sérieuse. Et ses querelles très médiatisées avec des directeurs généraux et des co-stars – dont Luciano Pavarotti et l'impresario du Metropolitan Opera Rudolf Bing – ont également alimenté l'idée qu'elle avait un tempérament irrépressible qui la destinait à la scène.
Mais ce qui la rendait vraiment spéciale, c'était sa spécificité - sa capacité à relier sa perspicacité personnelle à l'inflexion vocale d'une manière qui rendait cette perspicacité lisible pour le public.
James Levine, directeur musical de longue date du Met, l'a défendue au début de sa carrière là-bas et a aidé à présenter son talent artistique à un large public lors de la toute première émission télévisée "Live From the Me...
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