Pariant sur le croisement thématique et culturel entre la tradition japonaise qui trace ses gènes et celle occidentale qu'il a assimilée à travers ses lectures et ses goûts musicaux, l'écrivain japonais Haruki Murakami a construit une vingtaine de fictions, comme Tokyo blues ou Kafka on the shore, qu'ils l'a rendu digne du Prix Princesse des Asturies pour les Lettres, une distinction qu'il retirera désormais de la liste des reconnaissances insaisissables et qui permet de repositionner une œuvre qui parle de solitude, de vide et de chagrin avec profondeur mais sans écrasante.
À ce jour, il y a un fantôme de moins dans la vie de Murakami, une légende qui ne se répétera plus sous forme de litanie à la veille de la convoitée princesse des Asturies, le prix qu'il a finalement remporté après s'être battu en tant qu'éternel candidat pour le recevoir en la dernière décennie. Il l'a obtenu, comme l'a annoncé aujourd'hui le jury, pour un "récit ambitieux et innovant qui a su exprimer la solitude, l'incertitude existentielle, la déshumanisation des grandes villes, le terrorisme, mais aussi le soin du corps ou la réflexion sur son propre travail." .
C'est un étrange paradoxe qu'un narrateur plongé dans le labyrinthe de la fiction pour raconter l'expérience – pour certains, le fléau – de la solitude, ait réussi à abriter une communauté de lecteurs aussi dense et bruyante de part et d'autre du méridien qui sépare l'Est de Ouest. Peut-être est-ce sa fascination pour la musique – à laquelle il a dédié le texte Music, only music, qui comprend une playlist de neuf heures – qui a doté l'écrivain né à Kyoto en 1949 d'une cadence si enveloppante qu'il renoue avec le sordide et le vide de ses parcelles une accroche pour s'immerger dans l'un des thèmes qui ont fait vibrer la température d...
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